馬勒曾說：「當我有深刻感受時，我才作曲，而祇有當我在作曲的時候，我才有深刻的感受。」一位把創作當作自我心靈日記的作曲家，毫不隱諱地透露其內心的細膩思維，有著對自然、社會各種面向的想法、體悟人生的悲歡離合，以及對自我的深切探索，到底他是如何將澎湃的情感轉化成聲聲扣人的心弦？就讓我們從聲音裡來找尋這些蛛絲馬跡。 追憶美景 憶起離去愛人的歡愉時光裡，夾雜著清純、天真與悲傷的回憶，誇張的滑音彷彿一聲一聲的呼喚，令人有些依依不捨的情感，搭配絕佳的配器手法讓原先已具濃濃抒情的旋律，更是宣洩般地湧出無可言喻的情懷，適足地讓馬勒發揮世紀末的頹廢美。 生死一瞬間 死亡的議題在馬勒音樂中總是帶著深刻的描繪與細膩的思考，那人在逝去的歷程中，經歷死神的陪伴，靈魂中對塵世的種種眷念與回憶，在一個我們不知曉的時空裡，塵間的一切，到底是如何地被割捨與脫離呢？ 心靈呼喚 Mahler深切地把音樂寫入人類的心靈，是他受歡迎的主因，尤其是銅管樂器的運用，發揮到了極致，號角一直是德奧作曲家的最愛，第三號交響曲第三樂章的郵號獨奏，第二號交響曲終樂章的大地呼喚，甚至用了最多數量的法國號，安置在舞台前後方的相互呼應，有如神奇號角響徹天空的氛圍，在在都是令人印象深刻的。第五號交響曲中也有一段個人心靈深處的呼喊，一層一層地揭開那心靈深處的動人魅力…..